Siden 1994 har Eike König drevet det kreative studioet HORT. Navnet betyr fristed og dette representerer deres mål om å være en kreativ plass for arbeid og lek. Et sted å lære, et sted å vokse, et sted i stadig forandring og vekst.

Enten det er en illustrasjon for Wallpaper eller The New York Times, et interiør for Volkswagen eller større oppdrag for kunder som Nike eller Universal Music, er institusjonen HORT hengitt til å skape nye ideer og sette disse ut i livet. Eike König har en smittende lidenskap for sitt fag og vi kan garantere et inspirerende foredrag du ikke bør gå glipp av.

www.hort.org.uk

Åbäke er et Londonbasert designkollektiv som siden starten i 2000 har representert ytterpunkter innen det man tradisjonelt definerer som grafisk design. Gjennom en rekke konseptuelle prosjekter har Åbäke skapt mer enn 12 aliaser. Disse prosjektene omfatter blant annet plateselskapet Kitsuné, arkitekttidsskriftet Sexymachinery, forlaget Dent-de-Leone og middags-happeningen Trattoria der medlemmer av gruppen kokkelerer foran betalende middagsgjester på temporære steder i London og Berlin.

Deres åpenhet for det ukonvensjonelle og deres konstante søken etter nyskapning har gitt kollektivet en tydelig signatur, som gjør at de i dag er ettertraktede blant profilerte kunder som Hussein Chalayan, Maison Martin Margiela og Serpentine Gallery.

Kollektivet, som består av Benjamin Reichen, Kajsa Ståhl, Maki Suzuki og Patrick Lacey, har alle høyere utdanning innen kunst og design, og undervisning er en viktig del av Åbäkes praksis. De er faste forelesere ved Royal College of Art i London og er kjent for sine inspirerende workshops og foredrag. Våger du å la deg utfordre?

www.myspace.com/abakespace
www.kitsune.fr
www.sexymachinery.com
www.dentdeleone.co.nz

Joel Gethin Lewis er interaksjonsdesigner og kunstner. Som ansatt hos United Visual Artists i London, bestod kundelisten av blant andre Nokia, British Council og Tate Modern i London. Merittlisten er lang og i tillegg til å arbeide med prominente kunder er han partner i Hellicar&Lewis, og en av grunnleggerne av This Happened og interaksjonsbyrået YesYesNo.

Gethin Lewis ble allerede som 16-åring headhuntet til IBM, og hans evne til å tenke nytt tar stadig nye vendinger. Hans unike måte å kombinere art direction, produksjonsdesign og programmering har banet vei for en rekke ulike prosjekter. Blant annet er visuelle effekter til konserter (som de seneste verdensturnéene til U2 og Massive Attack), arkitektbaserte installasjoner, moteshow og musikkvideoer noen av områdene der han har arbeidet tverrfaglig.

I studietiden ved Royal College of Art i London ble Gethin Lewis omtalt som en shooting star. Han regnes fremdeles som en stjerne, og vi ser frem til å høre mer.

www.hellicarandlewis.com
www.yesyesno.com

I over tre tiår har Paula Scher vært en foregangskvinne innen grafisk design. Kundelisten omfatter et bredt spekter av selskaper og viktige kulturelle institusjoner som bl.a. Citibank, Tiffany & Co., Coca-Cola, Bloomberg, Metropolitan Opera og New York City Ballet. Hennes arbeider har blitt stående som klassiske eksempler på amerikanske merkevarer i toppsjiktet. Hun er medlem av Alliance Graphique Internationale og Art Directors Club Hall of Fame, innehar flere styreverv, underviser og holder foredrag verden rundt.

Dette er en sjelden mulighet til å se og høre en pionér fortelle om sin fantastiske karriere, fra design av platecovre for Atlantic og CBS Records på syttitallet, til hennes virke som partner hos Pentagram i dag.

www.pentagram.com

Som en av verdens dyktigste dokkemakere og animatører jobber Andy Gent med spillefilmer, kortfilmer, reklamefilmer og musikkvideoer. Med 15 års erfaring fra filmindustrien har Gent et flertall prisvinnende produksjoner på repertoaret, blant annet Henry Sellicks “Coraline”, Tim Burtons “The Corpse Bride”, og sist men ikke minst Wes Andersons kritikerroste “The Fantastic Mr. Fox”. Han har vært sjefsdokkemaker, set builder og rekvisitør for en rekke stop motion- og live action filmer, og en ny Tim Burton film, “Frankenweenie”, er bare ett av flere spennende prosjekter han jobber med i dag.

På Visuelt skal det handle mest om filmen “The Fantastic Mr. Fox” og det imponerende og nitidige arbeidet som ligger bak denne produksjonen. Vi gleder oss.

Siggi Eggertsson er en lysende stjerne på den internasjonale illustrasjonshimmelen. Han bor i Berlin men har sine røtter i, og vender stadig tilbake til, Island. Eggertsson har med sitt unike uttrykk vært på den kreative industriens radar de siste årene og interessen for hans arbeider, som stadig er i utvikling, viser ingen tegn til å avta.

I 2005 flyttet han til New York og jobbet for Karlssonwilker, før han dro til Berlin og London der han var en del av det prisvinnende byrået Big Active. Her jobbet han redaksjonelt for blant annet Dazed & Confused, Arkitip og New York Times, samt hadde kommersielle oppdrag for H&M og Stussy. Eggertsson er kjent for sine arbeider innen mote og musikkindustri, men inspirerer og lar seg inspirere langt utover disse rekker. Under Visuelt vil vi få høre om hemmeligheten bak hans suksess, og hvordan han stadig finner nye veier for å videreutvikle sin stil.

www.vanillusaft.com

I 2002 gikk Joshua Hirsch fra rockestatus til en stilling som Minister of technology hos det anerkjente byrået Big Spaceship i New York. Med Hirsch i spissen, har hans team mottatt utallige priser for sine kreative arbeider som ofte er dypt engasjerende. I følge Hirsch handler det om å skape et arbeidsmiljø og en kultur som gir næring til, og tar vare på teamets kreative hoder. I samarbeid med sine kunder søker byrået
å skape innovasjonsdrevne digitale løsninger. Når Adobe skal utvikle nye produkter er det Hirsch de konsulterer, og nå kommer han til Visuelt for å dele sin ekspertise med oss. I tillegg til å være en ettertraktet foredragsholder sies han å være en ekte videospillaficionado.

www.bigspaceship.com

Studio Soi er et uavhengig animasjonsstudio som er basert i Tyskland. Firmaet ble grunnlagt i 2002 av syv
prisvinnende animasjonsregissører som ønsket å utvikle et langsiktig samarbeid, der målet var å produsere visuelt sterke og teknisk briljerende animasjon. I løpet av de siste åtte årene har de bygd sitt ideelle arbeidsmiljø, med studio i både Ludwigsburg og Berlin.

Studio Soi er i dag anerkjent over hele verden for sine produksjoner som har vunnet en rekke internasjonale priser, og er sett av millioner. De tiltrekker seg kunder som verdsetter det å ta del i den kreative prosessen, og de søker å være en samarbeidspartner for kreatører og kunder som ønsker å være utforskende og nyskapende. Studio Soi er anerkjent for sin kreative fortellerstil, visuelle innovasjon, og kvalitet innen animasjon, og vi gleder oss over at deres tilnærming til animasjonsfaget alltid er av teknisk overlegenhet og kompromissløs estetikk.

www.studiosoi.com

Den italienske designeren Roberto Bagatti begynte å jobbe som grafisk designer i 1991, og har siden 1999 hatt ledende stillinger hos MTV. Bagatti er i dag ansatt som Vice President of Creative for MTV Networks International (MTVNI) og kreativ leder for MTV´s World Design Studio i Milano.

Under store deler av 80- og 90-tallet var MTV trolig den viktigste mediekanalen for den kommersielle musikkindustrien, og har i dag etterlatt seg en hel generasjon som med nostalgi i blikket ser tilbake på kanalen som nærmest et fenomen. Toneangivende, ikke bare når det gjaldt musikk og artister, men også som et visuelt medium.

I følge Bagatti handler MTV i dag «ikke bare om
musikk, men all slags form for ungdomsrettet underholdning». Vi spør hvilke mål og strategier som ligger til grunn for kanalen i dag. En av verdens mest gjenkjennelige merkevarer, som på verdensbasis når ungdom i mer enn 578 millioner hjem fordelt på 162 land. Som kreativ leder vil Bagatti også snakke om hvordan kreative prosesser utvikles i et så komplekst nettverk som hos MTV.

www.mtv.com